李 蕢 至
​KUEI-CHIH LEE

Photos by: KRISTJÁN MAACK, TIMOTHEE GUIRAN, KUEI-CHIH LEE 作品名稱：記憶之巢 創作者：李蕢至 攝影： KRISTJÁN MAACK 、李蕢至 媒材：竹子、草、熔岩石塊、漁業浮具 尺寸：33cm(L) x 33cm(W) x 39cm(H) 34cm(L) x 34cm(W) x 35cm(H) 24cm(L) x 24cm(W) x 25cm(H) 地點：民俗博物館，加爾澤市，冰島 年代：2023 “第7屆Fresh Winds國際藝術雙年展_2022-2023” 冰島加爾澤市的民俗博物館展出了往昔加爾澤市的許多重要物品，這些物品與當時人們的陸上與海上生活密切相關，也是認識該區域人們的生活和工作的歷史。 我將在冰島海邊漫步時採集的自然物置入竹編的巢中，藉此以記錄我在冰島的記憶。並將作品安置於當地的民俗博物館內，與館藏的過往生活物件一起展示，創造我在冰島的「自然日記」。 Title: Memory nest Artist: Lee, Kuei-Chih Photos by: KRISTJ

Photos by: KRISTJÁN MAACK, TIMOTHEE GUIRAN, KUEI-CHIH LEE 作品名稱：光明 創作者：李蕢至 媒材：回收木料、雪、風 尺寸：380cm(L) x 450cm(W) x 450cm(H) 地點：民俗博物館，加爾澤市，冰島 年代：2023 “第7屆Fresh Winds國際藝術雙年展_2022-2023” 今年冰島“第七屆國際藝術雙年展-新風”的主題是「光」。「光」字的甲骨文像火在人頭上的形狀。人舉著火表示火種常在，光明永存，本義則是明亮。而建築物的窗勾勒著風景，也創造出一幅人與自然關係的光景。 這是我第二次參與「Fresh Winds國際藝術雙年展」計畫。此次駐村期間歷經了幾次的暴風雪，而這經驗也興起了我製作如暴風雪般的窗景作品計畫想法。我選擇了當地博物館後方的區域，在落地窗的前方製作了另一扇窗，在窗景外創造出另一面光景。作品的材料來自於上一屆藝術家Jordi作品的木料。我以自然為核心，使用回收的木料創造出一件如風暴般的自然雕塑。作品在強力氣旋的圍繞下有著平靜的視角。可穿透的中心除了觀看之

作品名稱：時間螺旋 創作者：李蕢至 媒材：竹子、落葉、稻草、鋼筋、不銹鋼網 尺寸：300cm(L)x 350cm(W)x 60m(H) 地點：大埤鄉的嘉興村，雲林縣，台灣 年代：2022 大埤藝術季 雲林縣是全台灣稻米產量最多的縣市，大埤鄉更是雲林縣稻作面積最廣的鄉鎮。大埤鄉在荷據時期（1624）荷蘭人築「埤」儲水，又稱作「紅毛埤」。且大埤鄉的嘉興村因有著三百多年茄苳樹而有「茄苳腳」的舊名。因此，此雕塑我「以水寓生」，從農村稻田裡常見的田螺做為發想，並結合周遭環境的自然資源來完成雕塑。 此作品名為「時間螺旋」。螺旋是自然界當中最常見的造型，且螺旋現象對於認識宇宙世界有著重要的啟迪與揭示作用，同時也是物理的時空觀。在螺旋雕塑的內部我以這棵老茄苳樹的落葉與附近田中的稻草進行填充，在時間的更迭下體現著自然循環的本體。 「時間螺旋」作品在結合幾何與曲線的美感之外，它看似農田裡常見的田螺，也狀似種子發芽的前奏。在這庇蔭著我們生活的老樹旁，有著孕育與生生不息的象徵，呼應著土地與人緊密的情感，回憶著過去的田間樂趣。 Title: Time spiral Art

作品名稱：米 創作者：李蕢至 媒材：竹子、稻殼 尺寸：700cm(L)x 550cm(W)x 150cm(H) 地點：雲林縣政府文化觀光處展覽館，雲林縣，台灣 年代：2022 12%的天空-雲嘉嘉營藝術連線 我出生在有「農業首都」之稱的雲林縣。因為祖父母種植水稻的關係而使得我對土地與水有著深厚的情感，且逐漸養成了我對於有機世界的創作想法，也將「水」這種華人哲學思想中最有力量的隱喻作為每次創作時思考的觸媒。透過作品來呈現自然界中流動的能量，進而探索創作的本質與人、自然與環境之間的關係。 此展覽主題為「12%的天空」。在佔據12%台灣總面積的雲嘉南平原上，稻農常透過水的映射觀看著天空，感覺天與地是緊密相連的。而米是華人的主食，有著悠久的歷史與隨著時節變化的米食習俗，也是文化與經濟上的結晶。因此，此作品我使用「米」與「漣漪」這2種元素來詮釋水孕育大地的重要。我使用竹子編織出巨大米粒的雕塑，並以稻殼在空間中排列出漣漪狀的形狀。稻殼漣漪有著循環的象徵，使我回想起過去曬榖的景象，也像是米在這塊土地上泛起的文化漣漪。那隨著水持續擴展的不只是生產，更是隨著時節生

Photos by Gerd Okenka. 作品名稱：循環柱 創作者：李蕢至 媒材：斗笠、尼龍繩、不銹鋼鎖扣、束線帶 尺寸：150cm(L)x 150cm(W)x 700cm(H) 地點：德國達姆施塔特的森林 年代：2022 “第11屆國際森林藝術路徑_藝術-自然-變化” 我誕生在台灣的農家。我們在農地上經常可以看見農民們載著「斗笠」進行耕作的景象，而「斗笠」就像是在大地上跳動著的黃色音符。不僅如此，此遮擋陽光和蔽雨的自然編結帽在世代的農耕使用習慣下自然而然地成為了華人農業的象徵符號。它與天氣相關，且象徵著農業、尊崇自然、維繫自然界生態平衡的智慧。 除此之外，在農業社會裡廟宇是民間信仰與文化的中心，它有著心理結構支撐的功能，也是常民生活中不可或缺的生活要素。在華人廟宇中常見許多的「龍柱」雕塑，也據說「龍」有著控制天氣且調節氣候的神力，而農業則是受氣候影響最直接的產業。 地球上的森林是一座座人類心靈的宗廟。因此，我使用了「斗笠」這象徵人與自然關係的象徵物作為材料，將斗笠組合成雕塑後，以廟宇龍柱的形式將此雕塑攀附在森林的樹上，就像是盤旋在廟柱上的龍

作品名稱：山水螺旋 創作者：李蕢至 媒材：竹子、落葉、鋼筋、不銹鋼網 尺寸：7.6m(L)x 4.6m(W)x 3m(H) 地點：綠光平台，台北市文山區，台灣 年代：2022 "2022台北地景藝術節_里山川" 創作說明： 台灣廟宇常見許多「龍」的雕塑。「指南宮」位於台灣台北市文山區木柵指南山一帶山麓，此位置在「堪輿學」上處於「龍頭穴」的位置。 「堪輿學」是由「氣」的觀念引伸而來，它是物質存在的不同形式表現。山為「實氣」，水則為「動氣」，兩者相互依存。而「龍」是自然流動能量的形體化，在各民族與文化中都佔有重要的地位，人們也賦予它諸多美好的神奇能力與寓意，有著祥瑞與平和的象徵。因此，我使用自然界中常見的螺旋造型來回應宇宙流動的能量，也是「龍」的象徵。 「山水螺旋」作品以「籠」為概念，並山與水的意象作為雕塑表現的形式。「籠」是種容器，用以容納與保護。作品使用自然素材收納著這空間流動的「動」與「靜」。我以幾何線條創造出螺旋型的山陵線，並在山脈的雕塑中置入此山的落葉，創造出龍脈它自然的肉身，與遠眺的山陵線相呼應。此外，每天早晨在寺廟清掃落葉的行為不只

作品名稱：種子 創作者：李蕢至 媒材：竹子、鋼筋 尺寸：2.5 m(L)x 1.5 m(W)x 4 m(H) 地點：成龍溼地，雲林縣口湖鄉，台灣 年代：2022 2022成龍溼地國際環境藝術節 「種子」作品的構想源自溼地植物的生態特性。溼地植物能夠定沙、保護魚塭堤岸，同時為魚類提供遮蔽與食源，也成為鳥類築巢的重要材料，在溼地生態系中扮演關鍵角色。雕塑以流線的姿態佇立於溼地之中，如同一顆巨大的種子，融入溼地的地景與水色之間。它既是一件自然雕塑，也是一處鳥類得以停留的棲所，象徵人與自然共存於大地上的「種子」。 作品設置於雲林縣口湖鄉的成龍溼地。此地因長年地層下陷，水位變化成為村落必須持續面對的現實。雕塑上的圓形窗口既是一扇觀賞日落的景窗，也隱含著水位高度的警示意義，提醒人們在欣賞自然之美的同時，亦需感知環境所傳遞的訊息。 Title: Seed Artist: Lee, Kuei-Chih Media: Bamboo, Rebar Size: 2.5 m (L) x 1.5 m (W) x 4 m (H) Location: Cheng-Long w

作品名稱：雲 創作者：李蕢至 媒材：杉木、竹子、鐵網、鋼筋、漆 尺寸：30.5m(L)x 13m(W)x 3m(H) 地點：大溪區，桃園市，台灣(24.89900N, 121.29883E) 年代：2022 “2022 桃園地景藝術節_川行脈動” 藝術協力：Lua Rivera、Maricela Figueroa Zamilpa、陳勇昌、張國耀、吳宗益、徐宏毅 「氣候驟變是人類21世紀的挑戰。」 地圖上的藍色蜿蜒的線條連接著不同的地方與文化，也刻劃著河流與其文明的秘密。大漢溪是孕育桃園台地的母親河，且桃園市大溪區緊鄰著大漢溪，早期因為河運發達為而成為北台灣重要的港口，也是當時復興區的木材輸出門戶。 古希臘哲學家泰勒斯(Thales，624 B.C.－546 B.C.)提到「水是萬物之本源」，在東方文化裡也常見老子（約 500 B.C.）與莊子(476 B.C.–221 B.C.)以水喻道的哲學。人類文化的起源與「水」是分不開的。「與河共生」的生活方式孕育出了許多的物種與棲地，也進而發展出了許多與自然平衡的生態智慧。除此之外，符號圖像是人類認識世

作品名稱：月與火 創作者：李蕢至 媒材：竹子、松木、鋼筋 尺寸：11m(L) x 6.1m(W) x 3.5m(H) 地點：中角灣，金山區，新北市，台灣 年代：2022 2022「北海潮與火」藝術節 「磺火捕魚」(蹦火仔)是利用火燄的光源捕魚的傳統方法。 具有趨光性的青鱗魚因受光吸引大量跳出水面後，漁民再以網進行撈捕的傳統捕魚文化，也是台灣新北市金山區磺港漁港流傳百年的捕魚文化。 而這一個即將失傳的捕漁方式在文史工作者和漁民的努力下被保存下來成為了台灣獨特的文化生命觸動。 青鱗魚群隨著黑潮來臨，漁民們隨著潮汐與魚群遷移而有不固定的場域。 在低經濟價值與捕魚期間短的現實限制下，漁民們仍保有且使用著這種百年來的傳統捕魚方式，用生命來傳承這百年的文化記憶。 因此，此作品我以時間作為作品的發想，結合了「火」與「潮汐」兩個元素。 我將「火」的符號表現在海灘上，編織成一座自然雕塑來回應漁船與成群青鱗魚群躍出水面的圖像，而作品中間裝置著代表潮汐的「月」符號，也是一個可供民眾休憩賞海的地方。 此外，早期時漁民利用竹製火把來集中魚群，所以此作品使用竹子來表現，

作品名稱：日鑼與月鼓 創作者：李蕢至 媒材：漂流木、竹子、鐵 尺寸：110cm(L)x 110cm(W)x 170cm(H) and 120cm(L)x 120cm(W)x 240cm(H) 年代：2022 台灣電力公司藝術祭啟用儀式藝術裝置 Title: Sun gong...